L'ART D'AGIR À LA FOIS SUR SCÈNE ET SUR ÉCRAN

Scenocity est un Conservatoire Adler Studio of Acting

DE L'HÉRITAGE RUSSE DE CONSTANTIN STANISLAVSKI

Des formations de l’acteur au cinéma et au théâtre en soirée

À LA MÉTHODE AMÉRICAINE DE STELLA ADLER NY

DEPUIS 2007 SCENOCITY FORMENT LES ACTEURS À JOUER AU THÉÂTRE ET AU CINÉMA

Formation de l’acteur au cinéma le soir Rentrée 2022/23

Formation de l’acteur au théâtre le soir Rentrée 2022/23

Formation professionnelle de l’acteur au cinéma le jour Rentrée 2022/23

Formation professionnelle de l’acteur au théâtre le jour rentrée 2022/23

Portes ouvertes le samedi 1er octobre de 14 à 17h

Pour les dernières places possibles dans les ateliers

Stage

LES MÉTIERS DU CINÉMA formation au métier de scripte

Stage de Toussaint “La direction d’acteur pour les acteurs et les réalisateurs”

du 31 octobre au 4 novembre

 

 

RENTRÉE ACTING CINÉMA/THÉÂTRE SAISON 2022/2023

 

Le Théorème du Faucon

Une Ado pirateuse, un agent secret banni, un secret, ensemble ils se vengeront.

Film avec les élèves de Scenocity

Les stages et Master Class

MIPCOM CANNES du 17 au 20 octobre 2022 nous y serons

Les actus

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BECOME AN ACTOR.

Le conservatoire, ce sont des cours en cinéma et en théâtre qui vous permettrons de découvrir ou d’approfondir l’art de l’acteur. Ces ateliers sont ouverts à tous, amateurs, néophytes, futurs professionnelles ou professionnelles voulant vivre une autre approche.

Scenocity Studio of Acting est la première école en Belgique à avoir ouvert en 2014 une formation complète pour le jeu au cinéma, à la télévision et au théâtre.

Nous sommes les seules à offrir un cursus qui se déroule sur une période de 9 mois à raison de 20h/semaine et une finalité professionnelle produite par le conservatoire. Il s’agit bien de 20 heures de formations intensives et participatives et non un atelier bondé où on passe 20 minute devant un animateur une fois par semaine.

La méthode du Studio intègre une véritable dimension psychologique et organique. L’acteur est son propre instrument. Il est donc primordial que l’acteur explore, connaisse et affine toutes les facettes de son instrument.

Il faut :

  • Être des êtres indépendants, créatifs et complets.
  • Préconiser l’utilisation de l’imagination pour donner vie au texte et au personnage.
  • Recourir à l’action pour agir.
  • Être formé aux méthodes complètes d’interprétation et d’analyse de scripts.
  • Établir des liens solides les uns avec les autres par des actions.
  • Reproduire la réalité à partir d’une observation aigüe du monde.
  • La Méthode des actions physiques.
  • Langues de travail FRANÇAIS/ANGLAIS

ACTING

DÉCOUVREZ L’ART DE L’ACTEUR DE DEMAIN

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